Картины, написанные акрилом, гуашью и пастелью - особенности

Для украшения интерьера наиболее часто используются картины. При этом неважно, в каком стиле оформлено помещение - классическом, винтажном или хай-тек. Грамотно подобранная картина способна гармонично дополнить интерьер не только гостиной, спальни, но и рабочего кабинета, танцевального зала или столовой. Изобилие предлагаемых работ позволяет подобрать лучший вариант для каждого случая. В основном, для создания картин используется гуашь, пастель или акрил. Далее поговорим о каждом виде изделий более детально.

Картины гуашью

Довольно часто гуашь воспринимают как материал для декора или детского творчества. Однако профессиональным художникам удается создавать совершенно неповторимые картины гуашью. Особенно завораживающими получаются пейзажи на рассвете или в сумерках. Картины гуашью пишут на фанере, бумаге. На эти материалы краска ложится отлично. Нанесение гуаши плотным слоем позволяет художникам получать необычную фактуру картины. Важно помнить о том, что по сравнению с масляными работами, гуашь сохраняется не слишком долго. Картины, написанные гуашью, напоминают работы, созданные акварелью. Единственное отличие заключается в более плотной структуре гуаши.

Картины акрилом

Акриловая живопись привлекает и художников, и ценителей живописи тем, что работы не тускнеют и не желтеют со временем. Акрил менее подвержен влиянию ультрафиолета. Картины акрилом создают не только на холсте, но и на картоне, дереве. Краска без проблем ложится практически на любую поверхность. Многие современные художники создают прекрасные работы, используя акрил. Среди них можно найти не только традиционную живопись. Модернисты, которые стараются достичь в живописи максимальной реалистичности, также весьма часто выбирают акрил. Для получения скульптурной рельефности некоторые мастера используют объемность мазков.

Особенности картин, написанных пастелью

Используя соответствующую технику, художники создают сказочные, волшебные картины пастелью. По сути, материал представляет собой те же мелки. Поэтому, смешивать краски художнику не нужно. Даже через приличный срок после написания картины пастель сохраняет:

• сочность красок;
• первоначальную свежесть;
• бархатистость фактуры.

Такие краски помогают создавать в живописи уникальные оттенки в пейзажах и натюрмортах. Пастель также используется для создания нежных и более выразительных цветочных композиций.

Благодаря изобилию материалов, используемых художниками, каждый ценитель живописи может подобрать картину, идеально удовлетворяющую его вкусовые предпочтения.